Exposición / Vulpellac
‘Mediterrani Atlàntic’
Tramuntana
5 septiembre — 5 noviembre, 2026
Proyectos de prácticas contemporáneas y de pensamiento
Tramuntana es una galería de arte contemporáneo con sede en Vulpellac (Baix Empordà, Girona), dirigida por Jordi Sánchez Trullàs y Victoria Di Gregorio. El proyecto se plantea como un espacio de curaduría a largo plazo: cada exposición se concibe como un cuerpo de trabajo completo, no como una selección de obras aisladas, y el acompañamiento de los artistas que representa se extiende más allá del montaje, hacia la producción, la documentación y la relación con coleccionistas e instituciones.
La selección de artistas combina trayectorias jóvenes, emergentes y consolidadas, tanto españolas como extranjeras, unidas por un criterio y una mirada compartidos de carácter universal. Trabajamos con artistas mediterráneos y latinoamericanos en diferentes momentos de su trayectoria.
A ello se suma una curaduría sobre el mundo objetual dentro de las artes decorativas, con el textil como uno de los ejes —piezas y oficios de alta factura que dialogan con la obra plástica—, junto con la cerámica y otras artesanías.
Tramuntana mantiene el contacto con coleccionistas, asesores de arte internacionales y profesionales del sector a través de plataformas digitales, y está presente en ferias de arte internacionales y mercados de diversos continentes. Trabaja desde la honestidad material y desde la voluntad de cambio, entendiendo el arte como un vehículo de investigación y exploración compartido con las personas que participan en él.







Director: Jordi Sánchez Trullàs
Dirección: Carrer dels Arboços 10, 17111 Vulpellac, Girona
Horario: De martes a sábado, de 10:00 a 14:00 y de 16:30 a 20:30. Domingo y lunes, cerrado.
Teléfono: (+34) 643 695 663
Email: info@tramuntanagallery.com
Web: tramuntanagallery.com
Dentro de Tramuntana hay un segundo espacio, más reducido y más concentrado. AMUNT acoge presentaciones monográficas en formato cápsula: un solo artista, un solo cuerpo de obra, un periodo breve.
El criterio no es el de la exposición completa, sino el del fragmento preciso. Una práctica mostrada en su mínima expresión necesaria, sin artificios ni contexto añadido. Lo que en la sala principal se despliega, aquí se condensa.
Cada cápsula es autónoma y, al mismo tiempo, forma parte de una secuencia. Lo que las une no es el tema, sino la atención: observar algo en profundidad antes de pasar a lo siguiente. Los catálogos que acompañan cada presentación siguen esta misma lógica.
Documentan la obra con precisión, sin sobredimensionarla, y dejan que la materia y el proceso hablen por sí mismos.
Escultura
Textil
Pintura contemporánea
Proyectos de prácticas contemporáneas y de pensamiento
Anastasia Shu
Berta Blanca T. Ivanow
David Rosell
Fernando Loyola
Francesc Ruiz Abad
Ivan Forcadell
Jordina Ferrando
Madola
Mariadela Araújo
Robert Llimós
Roger Coll-Krasnai
Sixe Paredes
Vallverdú