Exposición

Small is Smart

4 febrero — 19 marzo, 2023

¿IMPORTA EL TAMAÑO EN EL ARTE?

“Cuando se visitan museos y galerías, se puede disfrutar de obras de arte de cualquier tamaño. Los espacios están diseñados para las obras, y si las esculturas son de gran formato o monumentales, pueden instalarse simplemente en el exterior, lo que permite a los visitantes contemplar las piezas desde todos los ángulos posibles. Pero, ¿proporcionan las grandes obras de arte más sensación, una experiencia más profunda, que las obras más pequeñas? En otras palabras, ¿importa realmente el tamaño en el arte? En la exposición de OOA “Small is Smart” queda demostrado que los obras en formato pequeño pueden transmitir la misma emoción si no más, ya que el nivel de exigencia es mayor. En oposición a la cultura del “más grande es mejor” del mundo del arte contemporáneo actual, algunos artistas han optado por tener en cuenta la economía y se han centrado no sólo en crear obras más pequeñas, sino en fomentar la idea de que la humanidad puede funcionar maravillosamente a menor escala, impactando emocionalmente en el mundo sin tanto impacto físico. Las obras a pequeña escala confunden y desorientan al espectador, obligándole a centrarse en lo que está viendo y creando un discurso interno”.

BRUCE CLARKE / DEPREDACIÓN HUMANA. A pesar del rasgo de empatía, o incluso simpatía por su semblante, el Hombre, homo homini lupus es también uno de los únicos seres vivos que caza a su propia especie, mucho más allá de sus meras necesidades de supervivencia. En efecto, la depredación humana es simultáneamente financiera, sexual, medioambiental. También puede ser depredación social o ecológica; en resumen, ¡la depredación está en todas partes!

FRANKLIN MBUNGU / KIN BY NIGHT. Francklin Mbungu se inspira tanto en la vida cotidiana como en la mitología que impregna la experiencia de todos los congoleños, incluida la sirena, que es uno de sus temas recurrentes. Su mundo es onírico y extravagante. Muy marcado por la estética de los años setenta, al artista le gusta representar a músicos callejeros, bailarines en acción o preparándose para salir de fiesta.

BOB-NOSA / ARTE REIVINDICATIVO. El arte de Bob-Nosa hace comentarios sociales y políticos como una forma de arte protesta que habla en nombre de los oprimidos, el arte que golpea contra el mal liderazgo, el arte que condena la inhumanidad y la violencia en nuestra sociedad. Un grupo de manifestantes están dispuestos a alzar la voz, a defender aquello en lo que creen, sin miedo del sistema y arriesgándose a perder la vida para manifestarse a favor de los derechos humanos.

LARRY OTOO / UN RAYO DE SOL. Los pequeños retratos de mujeres que acompañan a sus obras más grandes son aparentemente sólo un fragmento, el mejor elegido, de sus obras más ambiciosas. La paleta sigue siendo la misma, la intención también, y el aislamiento y la soledad del tema no le restan fuerza ni encanto. Estos coloridos retratos son como descendientes de otras pinturas un rayo de sol que nos alivia, calienta y vigoriza.

DAVID THUKU / JUEGO SOCIAL. El asiento es lo que se siente, literal y figuradamente, dando una posición, situándonos. Ocupamos un asiento, lo abandonamos, se lo dejamos a otros que luchan por quedarse; el juego social es particularmente político ¡y lo es por completo en este juego de sillas! A esto se añade el motivo de los dados, objeto del juego, sin duda, pero también sutil referencia al azar y a todas sus injusticias.

EMEKA UDEMBA / BELLEZA INTERIOR- El realismo es secundario en las obras de Udemba. Su trabajo es más de investigación; se trata más del cuestionamiento de la identidad. Está creando una situación psicológica, en la que los fragmentos se colocan conscientemente, sobre todo alrededor de bocas y orejas, como si estuviera exclamando que se dicen y oyen muchas cosas a diario, pero que hay que discernir lo que tiene sentido.

Más Información:

Fecha: 4 de febrer – 19 de marzo, 2023
Dirección: carrer Nou, 1, 08870 Sitges, Barcelona
Horario: lunes a viernes 11 h-14 h 18 h-20.30 h Sábado 11 h-14 h 18 h-21 h domingo 11 h-14 h 17 h-20.30 h
Teléfono: (+34) 618 35 63 51
eMail: sorella@ooagallery.com
Web: www.ooagallery.com