‘Threads of Memory: Textile Art by Alex Rocca & Ceramics by Mederic Turay’

OOA Gallery

MEDERIC TURAY

Durante más de veinte años, Mederic Turay ha desarrollado un lenguaje artístico singular que combina profundidad intelectual con una extraordinaria riqueza matérica. Trabajando con pigmentos, arena, café, collage y relieves texturizados, crea poderosas composiciones que trascienden el retrato para convertirse en tótems contemporáneos de memoria, resiliencia y humanidad.

Su filosofía artística se resume en una declaración sencilla pero contundente: «Resistir para existir». Este tema recurrente atraviesa toda su obra. Sus figuras —ni completamente individuales ni anónimas— encarnan la resiliencia, la transformación y la fuerza perdurable del espíritu humano. Capa tras capa, textura tras textura, Turay construye obras que invitan a una contemplación prolongada y revelan nuevas narrativas cada vez que nos acercamos a ellas.

Este nuevo conjunto de obras marca una evolución significativa en la práctica artística de Mederic Turay, ampliando su lenguaje visual más allá de la pintura hacia una extraordinaria serie de piezas escultóricas únicas en cerámica.

Bajo el título Colours of the Silent Spirits (Colores de los espíritus silenciosos), la colección transforma monumentales vasijas de cerámica en poderosos receptáculos de memoria e imaginación. Inspirada en legados ancestrales, sueños y mitologías imaginadas, cada escultura encarna una presencia invisible, un espíritu silencioso que se revela a través de colores expresivos, motivos simbólicos, máscaras y formas orgánicas.

Equilibrando referencias culturales africanas con una estética decididamente contemporánea, estas obras exploran la identidad, la transmisión y la transformación. No son meros objetos escultóricos, sino receptáculos de historias, que preservan las huellas de mundos a la vez recordados e imaginados.

ALEX ROCCA

Profundamente vinculada al patrimonio cultural afrobrasileño y a las cosmologías bantú y yoruba, la práctica de Alex Rocca se nutre de técnicas artesanales ancestrales y de formas de conocimiento material transmitidas de generación en generación. En lugar de ilustrar historias o símbolos específicos, el artista explora cómo los gestos manuales repetitivos —tejer, coser, unir, perforar, retorcer y ensamblar— pueden convertirse por sí mismos en actos de continuidad y transmisión.

Obras como Jeholu y Terra revelan la extraordinaria amplitud de su vocabulario matérico. La rigidez reflectante del latón se encuentra con la fragilidad orgánica de la rafia, mientras que la seda y la lana se transforman en estructuras escultóricas suspendidas entre la fuerza y la vulnerabilidad, la permanencia y la transformación. A través de estos contrastes, Rocca lleva el arte textil más allá de sus límites convencionales, creando objetos que evocan mantos ceremoniales, formas protectoras, tótems contemporáneos y fragmentos de una arqueología material imaginada.

Desde 2021, Alex Rocca ha presentado una sucesión de proyectos individuales en SP-Arte, la principal feria de arte contemporáneo de Brasil: Vazios (2021), Pele (2022), Manto (2023), Altar (2024) y Herança (2025). En 2023, presentó su importante serie Herança en el Museu Oscar Niemeyer de Curitiba.

Formado originalmente en Cine, con estudios de posgrado en Escenografía y Diseño de Interiores, Rocca aporta a su práctica una particular comprensión del espacio, la estructura y la composición. Su obra se inscribe en el creciente reconocimiento internacional del arte textil como uno de los grandes lenguajes de la creación contemporánea, aunando conocimiento ancestral, innovación matérica y una poderosa presencia escultórica.

Más información:

Fechas: 5 de septiembre – 31 de octubre de 2026
Dirección: Carrer Nou 1, 08870 Sitges, Barcelona
Horario: De lunes a viernes, de 11 h a 14 h y de 18 h a 20.30 h. Sábado, de 11 h a 14 h y de 18 h a 21 h. Domingo, de 11 h a 15 h.
Teléfono: (+34) 618 35 63 51
Email: sorella@ooagallery.com
Web: www.ooagallery.com