Els Premis GAC distingeixen sòlides carreres i innovadores propostes del panorama de l’art actual a Catalunya
26 maig — 31 juliol, 2026
Els Premis GAC distingeixen sòlides carreres i innovadores propostes del panorama de l’art actual a Catalunya
- Han estat distingides les galeries Joan Gaspar, Antoni Pinyol, Alegria, Sorondo Projectes i Rocío SantaCruz
- Francesc Torres, la Galeria Mayoral i la Fundació Bassat han rebut càlids homenatges
El Macba ha estat escenari avui de la dinovena edició de la Nit del Galerisme, que ha lliurat els Premis GAC, en una cita que ha reconegut sòlides trajectòries i també innovadores propostes del panorama artístic actual a Catalunya. El conjunt de premis ha reflectit una fotografia de la vitalitat del sector a Catalunya, tot i les dificultats que ha d’encarar en el seu dia a dia. La Nit del Galerisme està liderada per l’associació Galeries d’Art de Catalunya i organitzada conjuntament amb l’associació Art Barcelona.
Tres noms han destacat en els Premis GAC: els de l’artista Francesc Torres, el col·leccionista Lluís Bassat i la Galeria Mayoral. Tots tres han estat homenatjats pels sobrats mèrits en els seus respectius camps. Francesc Torres i la Galeria Mayoral han rebut els dos Premis Honorífics, mentre que la Fundació Carmen & Lluís Bassat han estat distingits amb el Premi del Foment de les arts visuals, incorporat l’any passat al catàleg de guardons de la nit. Totes tres figures han rebut el càlid reconeixement de les més de 200 persones que han assistit a l’acte.
Altres noms que també han estat reconeguts en els premis són les galeries Joan Gaspar, Antoni Pinyol, Alegria, Sorondo Projectes i Rocío SantaCruz; la comissària Nekane Aramburu; el crític Ricard Mas; el pòdcast El mundo del arte con Carmen Corbera, i la Col·lecció Nacional de la Generalitat de Catalunya.
El jurat dels Premis GAC 2026 està presidit per la crítica d’art Conxita Oliver i integrat per l’artista Salvador Juanpere, la comissària Pilar Cruz, el crític Eudald Camps i el periodista Antoni Ribas. Tots els premis, llevat dels dos honorífics i el del Foment de les arts visuals, es donen a conèixer durant la mateixa Nit del Galerisme.
Organització. Els Premis GAC 2026, liderats per l’associació Galeries d’Art Catalunya (GAC), amb la col·laboració de l’associació Art Barcelona, en el marc de la Nit del Galerisme, reben el suport institucional de l’Institut Català de les Empreses Culturals (ICEC), el Consorci de Comerç, Artesania i Moda, l’Institut de Cultura de Barcelona (ICUB) i la Diputació de Barcelona. Des de la seva quarta edició, el Macba és l’escenari d’aquest esdeveniment, com a mostra del compromís de la Nit amb l’art contemporani.
Relació de premis
Premi Honorífic a una trajectòria com a galerista:
A la Galeria Mayoral, per haver estat un motor clau en el panorama galerístic de la Barcelona dels últims 40 anys. Creada el 1989, ha estat un testimoni viu de la transformació i evolució cultural de la ciutat des d’abans dels Jocs Olímpics fins als nostres dies. Des del primer dia ha estat a Consell de Cent i des del 2019, també a París, amb un espai situat a l’avinguda Matignon. A més, des de 2016 és present a Londres i Nova York amb el projecte Miró’s Studio, que gira entorn l’obra de l’universal artista mallorquí. El 2024 va obrir un segon espai a Barcelona, annex a la galeria i dedicat a l’art actual.
Especialitzada en Art Modern i de Postguerra de Barcelona, articula un programa centrat en figures clau de l’univers de l’art. Fundada el 1989 per Manel Mayoral i Mari-Pepa Olivé, ha esdevingut una de les principals galeries especialitzades en Miró, Dalí i Picasso. Avui, sota el lideratge d’Eduard i Jordi Mayoral, la galeria manté un rigorós enfocament curatorial, fruit d’una recerca exhaustiva.
Al llarg de la seva història, Mayoral ha realitzat exposicions monogràfiques dedicades a Picasso, Dalí, Miró, Tàpies, Millares, Saura, Chillida, Chordà i Ocaña, entre altres artistes, i ha aprofundit d’aquesta manera en els seus processos creatius i la seva rellevància actual.
Premi Honorífic a una trajectòria com a artista:
A Francesc Torres, per ser un dels artistes visuals de referència a Catalunya. Pioner en el vídeoart (disciplina que va començar a conrear el 1970), ha adoptat les vídeo-instal·lacions com a tècnica d’expressió i d’exposició d’un llenguatge narratiu basat en les noves tecnologies, amb els quals aborda els grans temes tradicionals de l’art: la vida, la mort o la història.
La seva obra és a nombroses col·leccions publiques i institucionals d’arreu del mon. Ha exposat en alguns dels principals museus d’art contemporani, com el Museum of Modern Art i el Museum of American Art (tots dos a Nova York), Los Angeles Museum of Contemporary Art, Nationalgalerie (Berlín), Stedelijk Museum (Amsterdam), Museu Estatal Rus (Sant Petersburg), Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (Madrid), Guggenheim (Bilbao), IVAM (València) i Fundació Joan Miró, Macba i MNaC (Barcelona), entre molts altres.
Ha estat premiat i distingit per diverses institucions, com el National Endowment for the Arts Individual Artist’s Fellowship en quatre ocasions, el New York Foundation for the Arts en dues i el New York Council for the Arts Fellowship també en dues, la D.A.A.D. del Govern Federal Alemany, el Premi Emil Radok de la Universitat de Praga, el Premi de la Fundación Picasso, el Premi Nacional d’Arts Plástiques i d’Arts Visuals de la Generalitat de Catalunya i el Premi Velázquez d’arts plàstiques i visuals del Ministeri de Cultura, entre d’altres.
Premi al Foment de les arts visuals:
A la Fundació Carmen & Lluís Bassat, pel seu paper central en la conservació, l’estudi i la difusió de l’art. Nascuda ara fa 25 anys amb l’objectiu de donar suport als col·lectius més vulnerables, ha esdevingut una de les plataformes privades del foment de les arts de major relleu de Catalunya. La Fundació gestiona la col·lecció d’art impulsada per Lluís Bassat i Carmen Orellana i integrada per més de 3.000 obres reunides al llarg de 40 anys, amb una atenció especial en l’art contemporani fet a Catalunya durant la segona meitat del segle XX.
Des del 2010, la Fundació Carmen & Lluís Bassat exhibeix una selecció d’aquesta col·lecció a la Nau Gaudí, seu del Consorci Museu d’Art Contemporani de Mataró. També impulsa exposicions arreu de l’Estat i a nivell internacional, contribuint a la difusió i projecció dels artistes representats. La Fundació es projecta com una plataforma per al reconeixement del talent artístic del país, alhora que impulsa noves generacions de creadors i fomenta el diàleg entre tradició i contemporaneïtat.
La Col·lecció Bassat preserva un llegat fonamental i, a més, aposta activament pel present i el futur de l’art, donant suport a artistes emergents i col·laborant en la seva difusió a través d’exposicions i projectes diversos.
Premi al Col·leccionisme:
A Col·lecció Nacional de la Generalitat de Catalunya per la seva aposta per l’art contemporani, la fotografia, el còmic i la memòria històrica, consolidada com un veritable actiu de país. A través d’una política d’adquisicions transparent i estratègica, la Col·lecció ha aconseguit que obres d’alt valor patrimonial es posin a disposició dels museus d’arreu del territori, garantint la descentralització cultural. Es distingeix una de les polítiques culturals més sòlides del país, que entén la col·lecció d’art com una eina viva i compartida, de construcció d’identitat i de coneixement i que esdevé un gran suport al sector galerístic i als artistes en actiu.
Premi a la crítica:
A Ricard Mas, per la seva trajectòria de més de tres dècades com una de les veus més singulars i incisives de la historiografia i la crítica d’art a Catalunya. El jurat destaca la seva tasca de recerca minuciosa, que ha cristal·litzat en nombrosos, escrits, llibres i comissariats d’exposicions de referència i remarca el seu talent per abordar amb el mateix rigor acadèmic tant les avantguardes històriques (especialment l’univers de Salvador Dalí) com fenòmens contemporanis diversos.
Premi al mitjà de comunicació:
Al pòdcast El mundo del arte con Carmen Corbera, per la seva excel·lència en la comunicació cultural i la seva competència per adaptar la crítica d’art als nous llenguatges digitals. El Jurat valora l’aposta decidida i pel format pòdcast com una eina eficaç per apropar l’art a nous públics. El seu estil narratiu transforma l’anàlisi estètica en una experiència auditiva immersiva, amb una divulgació de qualitat de les particularitats del sistema artístic per fer-la més propera i accessible.
Premi al comissariat:
A Nekane Aramburu pel comissariat de l’exposició Le cercle lumineux. Entre Cocteau i Fenosa (1920-1960), presentada al Museu Apel·les Fenosa. Sobresurt l’excel·lent tasca d’investigació que ha permès reconstruir la intensa relació intel·lectual i d’amistat entre Jean Cocteau i Apel·les Fenosa, alhora que generar un projecte de volada internacional. El comissariat aporta llum sobre un vincle fonamental de la cultura europea del segle XX, rescatant correspondència, dibuixos i documents que aprofundeixen en la gènesi d’obres compartides, posant de manifest una visió panoràmica i enriquidora de les avantguardes.
Premi a galeria d’art per la millor exposició històrica:
A la Galeria Joan Gaspar, per Clavé en escena, pel resultat ofert com una mostra que reivindica la faceta d’Antoni Clavé com a escenògraf i figurinista, en subratllar la facultat de l’artista per dotar de tridimensionalitat i vida el seu univers pictòric. Preval l’encert de la galeria en situar el focus sobre la relació de l’artista amb les arts escèniques (ballet, teatre i òpera) i posar de manifest com el seu treball per a l’escena era un laboratori d’experimentació que va influir directament en la seva pintura i escultura, enriquint la comprensió global de la seva obra.
Premi a la millor programació anual:
A la Galeria Alegría, per la seva programació durant la temporada 2025, reconeixent la seva consolidació com un dels espais més lliures, coherents i estimulants del panorama artístic català. El Jurat destaca la seva independència de criteri, la seva exigència artística i l’exercici de resistència cultural. Amb la seva activitat, ha descentralitzat l’art a l’àrea metropolitana, esdevenint un centre de gravetat que atrau col·leccionistes, crítics i públic internacional cap a nous escenaris de producció artística.
Premi a la galeria d’art per la millor exposició. Categoria artista consolidat:
A la Galeria Antoni Pinyol, per l’exposició Eclipsi, de l’artista Carles Pujol, pel diàleg interdisciplinari que explora la intersecció entre la imatge visual i el so, recuperant la complicitat creativa entre Pujol i el músic electroacústic Eduardo Polonio. El jurat assenyala el rigor tècnic en l’ús dels materials i la coherència d’una trajectòria que, des dels anys 70, ha sabut evolucionar sense perdre la seva essència conceptual. També subratlla la tasca de la Galeria Antoni Pinyol com a referent d’art contemporani fora dels grans nuclis metropolitans, fonamental per mantenir la riquesa i la pluralitat de l’ecosistema artístic català.
Premi a la galeria d’art per la millor exposició. Categoria artista de mitja carrera:
A la Galeria Rocío SantaCruz, per l’exposició La campana còsmica i el llac que respira, de l’artista Dionís Escorsa, per la seva gosadia creativa que ens convida a repensar el nostre lloc en el cosmos, integrant referències culturals i científiques. El Jurat estima l’habilitat de l’artista de subvertir l’ús de les tecnologies digitals posant-les al servei d’una narrativa que planteja la percepció de l’invisible. La proposta construeix un pont entre la cosmologia, la natura i la condició humana a través d’una tècnica que desafia les convencions de la imatge en moviment.
Premi a galeria d’art per la millor exposició. Categoria artista emergent:
A la Galeria Sorondo Projectes, per Un puñal en un pañuelo, de l’artista Luis Renteria, per la capacitat de capgirar el símbol en una experiència estètica, així com d’articular un discurs visual que investiga la tensió entre la fragilitat i la duresa, construint una metàfora sobre la vulnerabilitat humana, el dolor i la protecció. En diàleg amb la tradició i l’herència familiar, l’artista demostra un domini de la matèria i l’espai, aconseguint que cada element retingui una càrrega dramàtica que interpel·la l’espectador de manera directa.
Històric de guanyadors Premis GAC
Homenatges:
Premi Honorific a una trajectòria artística:
2010 – Antoni Tàpies
2011 – Jaume Plensa
2012 – Richard Hamilton
2013 – Antoni Muntadas
2014 – Alfons Borrell
2015 – Susana Solano
2016 – Sean Scully
2017 – Perejaume
2018 – Frederic Amat
2019 – Àngels Ribé
2020 – Antoni Llena
2021 – Fina Miralles
2022 – Manel Esclusa
2023 – Eulàlia Grau
2024 – Jordi Pericot
2025 – Eugènia Balcells
Premi Honorific a una trajectòria galerista:
2016 – Francesc Mestre
2017 – Mariana Draper
2018 – Alejandro Sales
2019 – Fernando Pinós
2020 – Chus Roig
2021 – Artur Ramon Picas
2022 – Joan Gaspar i Farreras
2023 – Pepa Quinteiro
2024 – Miguel Marcos
2025 – Miquel Alzueta
Premi Foment e les arts visuals:
2025 – Carmen Thyssen – Bornemisza
Categories actualment vigents:
Premi al col·leccionisme:
2008 – Josep Suñol
2009 – Isak Andic
2010 – Helga de Alvear
2011 – Cal Cego
2012 – Fundació Vila Casa / Hans Nefkens (ex aequo)
2013 – Ernesto Ventós
2014 – Harold Berg
2015 – Andreu Rodríguez
2016 – Rafael Tous
2017 – Fundació Sorigué
2018 – Col·lecció Mas Blanch
2019 – José Ángel Sanz i Marisa Cortell
2020 – Josep M. Civit
2021 – Germán López i Marián Sanz
2022 – Tatxo Benet
2023 – Jordi Gimferrer
2024 – Col·lecció d’Art Banc Sabadell
2025 – Lluís Corominas Isern
Premi a la crítica d’art:
2008 – Juan Bufill
2009 – Jaume Vidal Oliveras
2010 – José Luis Brea
2011 – Xavier Antich
2012 – Elena Vozmediano
2013 – Anna Maria Guasch
2014 – Jaume Vidal Biosca, Montse Frisach i Maria Palau
2015 – Joan Maria Minguet
2016 – Josep Casamartina
2017 – Bea Espejo
2018 – Imma Prieto
2019 – Victoria Combalia
2020 – Ángela Molina
2021 – Montse Badia
2022 – Conxita Oliver
2023 – Marga Parera
2024 – Eudald Camps
2025 – Pilar Parcerisas
Premi al comissariat:
2010 – Latitudes
2011 – Helena Tatay
2012 – Vicent Todolí
2013 – Marta Gili
2014 – Montse Aguer, Jean-Michel Bouhours, Thierry Dufrêne i Jean-Hubert Martin
2015 – David Armengol i Martí Manén
2016 – Laurence Rassel i Hans Werner Poschauko
2017 – Fundación Museo Jorge Oteiza
2018 – Francesc Torres
2019 – Alexandra Laudo, per l’exposició Una certa foscor (CaixaForum)
2020 – Arnau Horta, per l’exposició Art sonor? (Fundació Miró)
2021 – Glòria Bosch i Susanna Portell, per l’exposició L’amistat infinita (Fundació Vila Casas)
2022 – Pepe Ribas, per l’exposició Underground i contracultura a la Catalunya dels 70 (Palau Robert)
2023 – Jorge Satorre, per l’exposició d’Alberto Peral Redonda redonda (Centre d’Art Tecla Sala)
2024 – A Teresa Montaner, Sònia Villegas, Margarida Cortadella i Elena Llorens, per l’exposició Miró-Picasso (Museu Picasso i la Fundació Miró)
2025 – A Montse Frisach, pel programa d’exposicions Visites inesperades
Premi al mitjà de comunicació:
2008 – Programa La Nit al Dia (Televisió de Catalunya)
2009 – Programa Continuarà (TVE Catalunya)
2010 – A–desk, web
2011 – El Cultural (El Mundo)
2012 – Art Nexus, web
2013 – Escletxes (BTV)
2014 – Artiga, revista paper
2015 – Cultura|s (La Vanguardia)
2016 – Quadern (El País)
2017 – Time Out
2018 – Núvol – Diari Digital de Cultura
2019 – Territori Contemporani (La Xarxa)
2020 – Mirador de les Arts
2021 – Carolina Rosich – Serveis informatius de Cultura de TV3
2022 – Bonart
2023 – El Temps de les arts
2024 – Babelia
2025 – Ni Mona ni Lisa
Premi a la millor exposició històrica en galeria
2016 – Chillida. Despertar – Mayoral Galeria d’Art
2017 – Carlos Saura fotógrafo. España años 50 – Círculo del Arte
2018 – La inspiración clásica de las vanguardias – Galeria Barbié
2019 – Ponç / Brossa – Galeria Joan Prats
2020 – Magda Bolumar. Papers dels anys 60 i 70 – Galeria Marc Domènech
2021 – Óscar Domínguez – Galeria Marc Domènech
2022 – Univers Calsina – Sala Parés
2023 – Ulysses 100. Richard Hamilton in Bloom – Galeria Cadaqués
2024 – Tàpies. Itineraris – A|34
2025 – Olga Sacharoff. Avantguarda, ingenuïtat i tradició – Galeria Petritxol
Premi a la millor programació en galeria
2016 – Galeria Marc Domènech
2017 – Àngels Barcelona
2018 – Juan Naranjo
2019 – ProjecteSD
2020 – RocioSantaCruz
2021 – EtHall
2022 – Esther Monturiol
2023 – Artur Ramon Art
2024 – Galeria Mayoral
2025 – Chiquita Room
Premi a la galeria d’art per la millor exposició. Categoria artista consolidat:
2016 – Manel Esclusa, Selecció de fotografies del 1977 al 2014 – Galeria Eude
2017 – Carlos Pazos, Naufragios recientes – ADN Galeria
2018 – Soledad Sevilla, Génesis – Galeria Marlborough
2019 – Miralda, Miralda. Tres projectes: (NYC-MIA-BCN) – Galeria Senda
2020 – Gonzalo Elvira, Idilio – RocioSantaCruz*
2021 – Zush, per Volver a ser – Galeria Senda
2022 – Mari Chordà, per Una artista feminista pionera
2023 – Colita, per Dona situació límit – RocíoSantaCruz
2024 – Matèria i origen, de Claudi Casanovas – Artur Ramon Art
2025 – Joaquim Chancho. Anys 70, de Fede Montornés – Galeria Marc Domènech
Premi a la galeria d’art per la millor exposició. Categoria artista de mitja carrera:
2021 – Eulàlia Rovira, per Esmorteir l’esmorteït – EtHall
2022 – Guillermo Pfaff, per Over Easy – Galeria Mayoral
2023 – Toni Giró, per Revelacions 2013-2019 – Galeria El Quadern robat
2024 – Sabine Finkenauer, per Polka– Galeria Palmadotze
2025 – Ex-aequo a Jordi Ortiz, per Una altra imaginació – Galeria Artur Ramon Art; i a Carles Congost, per Noi de poble – Galeria House of Chappaz
Premi a la galeria d’art per la millor exposició. Categoria artista emergent:
2011 – Ignacio Uriarte – Galeria Nogueras–Blanchard
2012 – Daniel Jacoby – Galeria Toni Tàpies
2013 – Adrián Melis – ADN Gallery
2014 – Núria Güell – ADN Gallery
2015 – Alícia Kopf – Galeria Joan Prats
2016 – Enric Farrés – Galeria EtHall
2017 – Mar Arza – Galeria RocioSantaCruz
2018 – Aldo Urbano (i Josep Maria de Sucre) – Bombon Projects
2019 – Pep Vidal – ADN Gallery
2020 – Glenda Leon – Galeria Senda
2021 – Jaume Clotet – EtHall
2022 – Claudia Pagès – Galeria Àngels Barcelona
2023 – Daniela Ortiz – Galeria Àngels Barcelona
2024 – Andrés Torres, per 2B – Galeria RocioSantaCruz
2025 – Lara Fluxà, per Firefly – Galeria Bombon Projects
Premi menció especial:
2023 – Llucià Homs, per la iniciativa Talking Galleries
* sota la denominació en aquella edició de Premi a l’artista per la millor exposició en galeria
Barcelona, 26 de maig de 2026