‘La Vie en Rose’, deJOMAD & Francklin Mbungu

La Vie en Rose
JOMAD & Francklin Mbungu

A La Vie en Rose, dues veus artístiques distintes—Jomad i Francklin Mbungu—s’entrellacen en una celebració de la força interior, la resiliència poètica i la identitat cultural vibrant. Tot i que provenen de geografies i llenguatges visuals diferents, ambdós artistes canalitzen l’alegria, la introspecció i el poder de la imaginació en les seves pràctiques respectives, convidant l’espectador a un món on la bellesa esdevé un acte de resistència i renaixement.

Jomad, d’ascendència martinicana i ivoriana, concep la pintura com un acte meditatiu—una excavació de la memòria, la identitat i l’essència creativa que habita en els objectes quotidians. La seva recent sèrie Flowers embolcalla la figura humana amb flors monumentals i exuberants, que funcionen alhora com a refugi i com a metàfora del creixement personal. En aquesta obra, la flor es converteix en un emblema de pau i reflexió—una ofrena de llum enmig de la complexitat. Mitjançant el seu mètode de “repetició experimental”, reanima emocions vinculades al passat, construint espais visuals on el temps es concentra en un present harmoniós.

Francklin Mbungu, originari de Kinshasa, a la República Democràtica del Congo, aporta una energia cinètica al collage, esculpint el color i la textura en escenes exuberants de la vida congolesa. Inspirat per una transformació espiritual i el llegat estètic dels Sapeurs, les obres de Mbungu són una celebració rítmica de l’orgull cultural. Els seus ballarins, músics i dandis animen les composicions amb moviment i ànima, cosits amb paper, fil i memòria. Cada peça és un mosaic de vitalitat—oníric, però profundament arrelat en les capes sociopolítiques i culturals del Congo contemporani.

Junts, Jomad i Mbungu il·luminen la vie en rose—no com un optimisme ingenu, sinó com una reinterpretació intencionada del món a través del color, la cura i la imaginació. Les seves obres abracen tot l’espectre emocional de l’existència humana, des de la introspecció silenciosa fins a l’alegria desafiant, creant un diàleg que transcendeix els mitjans i la geografia. Aquesta exposició és una invitació a aturar-se, reflexionar i redescobrir la bellesa com una força radical i unificadora.

Més Informació

Dates: 12 de juliol – 27 de juliol, 2025
Adreça: Carrer Nou 1, 08870 Sitges, Barcelona
Horari: Dilluns-Divendres 11h-14h 18h-20:30h Dissabte 11h-14h 18h-21h Diumenge 11h-14h 17h-20:30h
Telèfon: (+34) 618 35 63 51
eMail: sorella@ooagallery.com
Adreça web: www.ooagallery.com