UNSEEN ORIGINS. Exposició col·lectiva

Aquest estiu, aposta pel que realment importa.
Art. Sostenibilitat. Transformació.

UNSEEN ORIGINS
UNSEEN ORIGINS és molt més que una exposició: és una declaració d’intencions. Com a part de la 7a edició del SITGES RECICL’ART FESTIVAL (del 2 d’agost al 21 de setembre), aquesta mostra uneix art, activisme i consciència ecològica per posar en relleu la crisi global de la contaminació per plàstics i el poder creatiu de la reutilització.

Des de OOA GALLERY, tenim l’honor de presentar dos dels nostres artistes representats: PATRICK TAGOE-TURKSON (Ghana) i DOFF (Txad), que transformen els residus en bellesa i els materials rebutjats en històries urgents.

La seva exposició conjunta, UNSEEN ORIGINS, explora la memòria, la migració i la regeneració mitjançant un diàleg captivador en clau de recycl’art. És una oportunitat única per col·leccionar obres d’impacte d’artistes de reconeixement internacional, les pràctiques dels quals transcendeixen l’estètica: cada peça és una crida a l’acció i un llegat de creativitat conscient.

Per què invertir en recycl’art?
Perquè l’art amb missatge—sobre sostenibilitat, innovació i resiliència—no només és visualment potent, sinó també culturalment i històricament rellevant.

PATRICK TAGOE-TURKSON
Reconeixible per la seva mestria en land art, fotografia i performance, Patrick Tagoe-Turkson centra la seva pràctica en la transformació de residus plàstics i cautxú en esclats de color plens de significat. Les seves obres narren històries de memòria, migració, adaptació i recuperació. Com a arxiver ambiental i narrador visual, reutilitza xancletes recollides de l’oceà Atlàntic per crear “Objectes de Valor”, mitjançant un procés meticulós que combina repetició, harmonia i sensibilitat cromàtica.

Des del seu estudi a Takoradi, a la regió occidental de Ghana, Patrick desenvolupa una trajectòria prolífica avalada per un Màster en Belles Arts per la prestigiosa Kwame Nkrumah University of Science and Technology de Kumasi. La seva obra ha estat exposada a galeries i institucions de prestigi a França, Bèlgica, Itàlia, Espanya, Canadà, Alemanya, Corea del Sud, Japó, Xina, Mèxic, Estats Units, Senegal, Nigèria i Sud-àfrica. Les seves peces formen part de col·leccions destacades com les del Museu Nacional d’Antropologia d’Espanya, el Royal Ontario Museum del Canadà i el Museo d’Arte Contemporanea di Casoria a Itàlia, entre d’altres.

DOFF
Nascut com Apollinaire Guidimbaye a Massyéna (Txad), DOFF s’ha convertit en una figura clau de l’art contemporani africà. Les seves tècniques innovadores i els temes profundament humans que aborda el situen com una veu rellevant a escala global.

DOFF és conegut per la seva capacitat extraordinària de reutilitzar materials rebutjats—com fils de pneumàtics cremats, beines de bala o làmines impermeabilitzants industrials (paxalu)—per crear obres carregades de força visual i significat. El seu art transcendeix l’estètica del reciclatge i construeix narracions de resiliència, transformació i esperança.

Arrelat a la seva herència txadiana, el seu treball reflecteix tant les lluites com les victòries de la seva comunitat, alhora que aborda qüestions universals. La seva elecció de materials i temes parla de problemàtiques globals com la degradació ambiental o el cost humà dels conflictes. Les seves obres no només denuncien aquestes realitats, sinó que actuen com a crides a la reflexió i a l’acció.

A més, DOFF juga un paper fonamental com a agent cultural. Fundador de Knock on Art, impulsa l’art contemporani al Txad i dona suport a artistes joves a treballar amb materials reciclats, promovent una consciència ecològica. La seva propera iniciativa, Fondasia—un festival d’art a N’Djamena—reforça el seu paper com a referent cultural al cor d’Àfrica.

La seva obra ha estat exhibida en esdeveniments i espais destacats com la Biennal de Dakar (Dak’Art), la Douala Art Fair, AKAA París, així com a Washington D.C., Zuric i Dakar. El seu reconeixement internacional reflecteix la creixent visibilitat de l’art contemporani africà com a força essencial dins del paisatge cultural global.

Més Informació

Dates: 9 d’agost – 7 de setembre, 2025
Adreça: Carrer Nou 1, 08870 Sitges, Barcelona
Horari: Dilluns-Divendres 11h-14h 18h-20:30h Dissabte 11h-14h 18h-21h Diumenge 11h-14h 17h-20:30h
Telèfon: (+34) 618 35 63 51
eMail: sorella@ooagallery.com
Adreça web: www.ooagallery.com